Эрарта



ЭРАРТА музей современного искусства.

Санкт-Петербург, Васильевский остров, 29-я линия, дом 2

 

 

СХЕМА МУЗЕЯ

 

Самый крупный негосударственный музей современного искусства в России — музей Эрарта. Его основная задача  — собирать, выставлять и популяризировать наиболее  оригинальные и мастерски выполненные произведения современных художников.

В коллекции музея насчитывается около 2000 работ современных художников. Помимо живописи, составляющей её основу, в ней также представлены графика, скульптура, инсталляции и другие виды современного изобразительного искусства.

Художники, работы которых находятся в собрании музея Эрарта, представляют разные поколения и направления в современном российском искусстве.  На данный момент список авторов насчитывает более 140 фамилий.

Миссия Эрарты — найти среди современных художников тех, чьи произведения переживут своих создателей и будут восхищать зрителя века спустя.

Галереи Эрарта видят своей главной задачей популяризацию современного российского искусства среди профессионалов и ценителей, а также среди широкой аудитории во всем мире.

 

 

Слово директора музея

Словосочетание «музей современного искусства» не обладает таким же устойчивым

и ясным значением как, например, «музей истории Санкт-Петербурга» или «музей скульптуры». Существует несколько подходов к современному искусству, в рамках которых даются ответы на основные вопросы, связанные с его временными, стилистическими и географическими границами. Задачи и приоритеты музея современного искусства формулируются в зависимости от того, какой подход избирается его создателями.

Поэтому необходимо сказать о том,  что мы понимает под современным искусством

и какими критериями руководствуемся при формировании своей коллекции.

В отношении временных границ мы придерживаемся международного стандарта и под современным искусством (contemporary art) понимаем искусство, созданное начиная с 1945 года — то есть с момента окончания Второй мировой войны — и до сегодняшнего дня. Наиболее ранние работы в коллекции датированы пятидесятыми годами двадцатого столетия и созданы неофициальными российскими художниками в период «хрущёвской оттепели».

Теперь скажем о характере искусства, которое мы коллекционируем. Осуществляя свой выбор, мы ориентируемся на три главных качества в искусстве: свободу, оригинальность и мастерство.

Мы считаем, что современное искусство является воплощением идеи свободы человеческой личности. Поэтому для нас одним из главных признаков настоящего искусства является его свобода от различного рода диктатов — политических, экономических и профессиональных. Как только искусство позволяет себе попасть под один из них, оно перестает быть свободным, а вместе со свободой автоматически исчезает и его подлинность.

Свобода позволяет художнику воплощать в творчестве свои личные идеи и переживания. Это делает его искусство оригинальным, глубоким и интересным для других людей. Искусство должно обогащать зрителя, привнося в его жизнь новые впечатления и опыт.  

Необходимым условием восприятия зрителем произведения искусства является мастерство художника, его умение придавать своим идеям объективную форму. Критерии мастерства меняются во времени, новые виды искусства предполагают новые выразительные средства и навыки. Но различие между талантливым и слабым искусством существует во все времена.

В заключение несколько слов о географии. Одна из основных задач нашего музея — продвижение российского современного искусства. Поэтому, несмотря на то что основу коллекции Эрарты составляют работы петербургских художников, мы сотрудничаем с художниками со всей России. В дальнейшем мы предполагаем возможность сотрудничества и с иностранными художниками. Сегодня же мы показываем зрителю коллекцию российского современного искусства, в наибольшей степени соответствующего избранным нами критериям. 

 

Михаил Овчинников

директор музея современного искусства Эрарта

 

Сегодня интерес к этому искусству стремительно растет как в России, так и в других странах, но пока что не появилось галерей, которые представляли бы его объективно и во всей полноте. Между тем в России достаточно талантливых художников, способных радикально изменить бытующее сегодня представление о русском искусстве как о крайне политизированном или подражательном по отношению к западному. Эрарта видит свою историческую миссию в том, чтобы разрушить стереотипы и показать миру наиболее интересное из того, что делают сегодня художники в России.

Поэтому Эрарта не ограничивает себя каким-либо конкретным течением в современном искусстве, считая главными достоинствами искусства свободу самовыражения художника, оригинальность его идей и концепций, и мастерство их воплощения в материале. В галереях представлены как художники-нонконформисты, начинавшие работать в 1950-х — 1960-х годах в Советском Союзе, так и те, кто сформировался уже в новой, пост-перестроечной России. Большое внимание уделяется молодым художникам, появившимся на арт-сцене в 2000-х годах. Особый акцент галереи делают на современной живописи, поскольку видят за ней большое будущее, а также, поскольку на протяжении всего 20 века именно живопись наиболее свободно и полноценно развивалась в России.

При посещении музея каждый посетитель получает буклет с планом музея и краткой информацией о проекте Эрарта в целом.

 

  

 

Экскурсии:

 

Общая обзорная экскурсия по всем этажам и выставочным залам

Вы получите представление о многообразии современного искусства, представленного в коллекции Эрарты, узнаете о российских художниках второй половины XX века, об основных направлениях, получивших развитие в их творчестве.

 

Экскурсия «Эрарта-стайл»

Беседа двух экскурсоводов с вовлечением слушателей в разговор об искусстве.

 

«О чём молчат картины»

Экскурсия «О чем молчат картины» не имеет ничего общего с обычной пробежкой по залам с небольшими остановками у отдельных работ. Мы предлагаем посетителям музея стать участниками живой интересной беседы, во время  которой каждый  сможет почувствовать себя философом, ищущим  ответы на самые сложные вопросы  бытия: как появилась жизнь на Земле, как устроен мир и каково в нем место человека?  Каждый из нас философ - ведь все мы время от времени думаем над вопросами: «Кто я? В чем мое предназначение? В чем смысл жизни и есть ли он? Что выбрать и какой дорогой пойти?».

В рамках данной экскурсии мы будем искать ответы на многие из этих сложных вопросов на работах современных художников. Ведь современное искусство –  это всегда диалог со зрителем, а художник – прежде всего, человек, которому есть, что сказать миру. Научитесь понимать, о чем говорят современные художники, какие вопросы ставят перед собой и зрителем и как пытаются на них отвечать, и тогда вы вступите в захватывающий диалог о близких и волнующих всех нас вещах. 

 

 «Современное искусство: пространство диалога»

Экскурсия «Современное искусство: пространство диалога» не только познакомит вас с проектом Эрарта и коллекцией музея. В течение экскурсии мы поговорим о бесконечном многообразии миров современного искусства, обсудим стили и направления, авторские методы и экспериментальные техники. Вы сможете принять непосредственное участие в диалоге о современном искусстве, высказать собственное мнение и предложить свои интерпретации работ из коллекции Эрарты. Мы убеждены, что после этой экскурсии многообразный и интересный мир современного искусства станет вам ближе и понятнее.

Продолжительность экскурсии – 1час 10 мин.

Музей Эрарта позаботился о детской аудитории, разработав специальную программу экскурсий для детей. Экскурсии проводятся непосредственно в музее с использованием как стандартных (лекционно-направленных) форм проведения, так и игровых (интерактивно-направленных).

 

Обзорные экскурсии для детей

О современном искусстве: его видах, жанрах, направлениях и художниках, представленных в коллекции музея, — обо всем этом будет рассказано детям на понятном им языке в игровой форме. Программа рассчитана на школьников среднего и старшего возрастов. Длительность около 1 часа.

 

Современное искусство: введение

Что такое современное искусство? Какие жанры в нём существуют? Как научиться понимать художественное произведение, что именно хотел сказать художник? Ответы на эти и другие вопросы дети смогут получить на обзорной прогулке по залам музея. Для того чтобы сделать экскурсию более увлекательной, мы предлагаем несколько дополнительных программ.

 

Петербург. Адреса и его окрестности

Интересно было бы хоть на минутку посмотреть на этот мир глазами другого человека. На этой экскурсии представится такая возможность. Школьники попробуют угадать то место в Петербурге или его окрестностях, которое изобразил современный художник и сравнить его с реальностью.

 

Профессии в мире искусства

Эпиграфом к этой экскурсионной программе является отрывок из стихотворения В. Маяковского: «У меня растут года, будет и семнадцать. Где работать мне тогда, чем заниматься?» Дети познакомятся с профессиями, которые непосредственно связаны с искусством. Например, искусствовед, художник, скульптор, иконописец и т. д. Где учатся на эти профессии? Где потом работают? Все это будет рассказано непосредственно в залах музея.

 

Классическое в современном искусстве

Экскурсия построена на сравнительном анализе шедевров мирового искусства, ставших уже классическими, с полотнами современных художников, представленных в музее. Сравнение идёт по нескольким аспектам: обращение к классическим сюжетам, композиционные схемы и построение, заимствование сюжета или манеры конкретных мастеров. Этот материал будет преподнесён слушателям в доступной и понятной форме диалога, перемежающегося игровыми элементами.

 

Интерактивные экскурсии для детей

Дети узнают о современном искусстве, непосредственно погружаясь в атмосферу его создания. Разносторонность искусства подаётся на тематических экскурсиях в различных аспектах, каждый из которых не противоречит предыдущему.

Темы экскурсий:

 

Вариант 1. Знакомство с Эрартой.

После знакомства с картинами ребята отправляются в U-Space — уникальное изобретение Эрарты. Это арт-пространство, которое побуждает задуматься, ощутить себя современником былинной Руси в «Истоках», забыв о том, что за этими стенами — шумный мегаполис, почувствовать себя героями современной сказки, сидя на огромном стуле за невероятных размеров столом, под присмотром дружелюбных слонов в «Детстве». В выбранном для посещения U-space дети смогут попробовать найти решение загадок, которые для них подготовил гид.

 

Вариант 2. В мире животных.

Все дети любят животных — собак, кошек, хомяков, кроликов. Какое место было вашим любимым в детстве? Конечно, зоопарк — пятнистые нескладные жирафы, неуклюжие панды, умильные обезьяны и игривые медвежата — все эти обитатели зверинцев вдохновляли и художников, которые тоже когда-то были детьми. Животные реальные и вымышленные — главная тема экскурсии «Звери в современном искусстве». Дети смогут не только познакомиться с представителями фауны, которых изобразили на своих картинах художники, но и сами нарисовать своего любимого зверька.

 

Вариант 3: Искусство оживает.

Программа начинается с экскурсии по залам музея, в рамках которой гид сосредоточится на отдельных работах. Затем дети отправятся в кинозал, где увидят изоанимацию — еще одно изобретение Эрарты. Небольшие видео либо мультипликационные ролики, в основе которых лежат картины из коллекции, покажут детям, какие ассоциации возникают у художника-мультипликатора при взгляде на произведение художника-живописца. Картины «оживают» и раскрывают замысел художника — по крайней мере, один из воображаемых замыслов.

 

Вариант 4: Экскурсия с Немалевичем.

Эту экскурсию проводит весёлый Немалевич — главный герой мультфильма «Черный квадрат». Кроме экскурсии Немалевич покажет детям две серии мультфильма с собой в главной роли, подарит оригинальные открытки.

Мы с радостью поможем вам устроить детский день в Эрарте — не только расскажем всё, что знаем о современном искусстве, но и закажем автобус, который доставит к нам малышей и предложим им вкусный полдник (чай и пирожки).